Спектакль "Клинический случай"

Довольно давно я не ходил в театр. И вот мы наконец собрались и сходили в театр Драмы на комедию "Клинический случай". Это классическая комедия положений Рея Куни. Я смотрел раньше "Номер 13" и "Слешком женатый таксист". Поэтому ожидал чего-то очень яркого, шумного и веселого. К сожалению, мои ожидания были сильно завышенные.
Нет, актеры играли неплохо. Хореняк - так просто вообще молодец. Про Блохина плохого тоже сказать не могу. Из всех выбивался разве что молодой Гучков, но, увы, ему трудно прыгать выше головы.
Проблема была не в игре актеров, а в чем-то другом. Не было атмосферы легкости. Не было скорости и динамичности. Создавалось ощущение, что актеры играют через силу, натужно.

В следующий раз хочу сходить на серьезную вещь. На "Павла Первого" или "На Дне". Серьезные спектакли в драме получаются лучше.

В целом, драме не хватает талантливой молодежи. Из молодых и талантливых у них есть только Омётов, да Мельникова. Хотя молодыми их можно назвать с натяжкой. Плюс Омётову не хватает харизмы. А Блохин не вечен - на нем и так 80% репертуара построены. В общем, театру Драмы нужно задуматься о кадрах. Иначе через 5 лет там будет все очень грустно.

А еще порадовало то, что никто не закурил на сцене. Это очень большая редкость в наши дни.

Театральное - Васса

Хотя я последнее время очень разочаровался в нашем Театре Драмы, но, по совету одной хорошей девушки, решил сходить на новый спектакль - "Васса".
Что я могу сказать? Во-первых, и это самое главное, спектакль смотрится. Я вообще очень люблю Горького. Помню, как был в ТЮЗе на его пьессе - "Последние". Очень впечатлило. И вот теперь - "Васса". Спасибо артистам и режиссеру - получил истинное удовольствие.
Если вы устали от легких бессмысленных комедий и хотите сходить на серьезную, драматическую вещь, то сходите на "Вассу", не пожалеете. Очень рекоменду. Кстати, эта пьесса поставленна по первому варианту - "Мать", который Горький написал еще до революции. Как известно, после революции он сделал второй вариант с упором на классовую борьбу. На мой взгляд, первый вариант живее и реалистичнее. Еще раз спасибо актерам!

Дальше можно не читать. Будет бред доморощенного критика:)

Начну с хороших моментов:
Самое первое, что порадовало, это распределение ролей между актерами. Многие очень точно совпали с теми образами, которые у меня возникли, когда я читал пьесу.
Георгий Демуров, играющий Прохора, - бесподобен. Его нахождение на сцене - это всегда вспышка. Этакий саркастичный и неунывающий персонаж (чем-то похож на Мейсона из сериала Санта-Барбары).
Валентин Ометов просто отлично выстроил образ Павлика. Респект.
Моя любимая актриса - Людмила Штепанова, как всегда бесподобна и очаровательна в роли Людмилы, жены Павла. Мне кажется у этой актрисы большое будущее. Какой монолог про сад в середине спектакля. Даже мне захотелось заняться выращиванием цветов:)
Ну и Сергей Блохин, как и всегда, на высоте. Это его роль... Кстати, совершенно случайно недавно узнал, что у него есть ЖЖ: http://senbloh.livejournal.com/
Продолжаем про плюсы.
Отлично оборудованная сцена. Выходы и входы актеров, все это на очень хорошем уровне.
Платья у женщин и костюмы у мужчин - все всяких похвал. Художнику по костюмам - отдельное спасибо.

Ну а теперь перейду к минусам. Не считайте меня придирающимся по мелочам, ведь я шел смотреть не сюжет, но актерскую и режиссерскую работу.
Итак, пройдемся по актерам, которые, на мой взгляд, не попали в свои роли:
Совершенно не простроены роли Натальи и Семена - Евгений Зерин и Наталья Кузнецова. Они слишком разные в разных сценах.
Странно смотрелась Липа - до своего последнего выхода. Ей говорят о том, что она удушила своего ребенка, а она улыбается. Эх...
Анна в исполнении Ольги Береговой получилась какая-то безликая. Не было яркости.
Но самое разочаровывающее меня ждало в роли Вассы. На мой взгляд, Тамара Кириллова не смогла, к сожалению, раскрыть весь сложный образ Горьковской матери. Хотя по типажу, по мимике и жестам, образ Вассы подходит Кирилловой как нельзя лучше.

Продолжим о недостатках:
В спектакле есть 2 служанки. Видимо молодые, начинающие актеры, хотя я могу и ошибаться. Так вот, весь спектакль они молча ходят по сцене, шушукаются, таскают реквезит и т.п. И вот посреди спектакля, одна из них, находясь на авансцене, громко говорит 2 слова и уходит со сцены. Ни до, ни после, она не произносит ни слова. Я был шокирован этим. Что это? Зачем это сделали? Не понятно:)
Раз 5 на сцене курят и зажигают спичками свечи. Спички на сцене должны зажигаться только если без этого нельзя обойтись. Огнеопасно, однако.
Есть сцена, когда разговор идет под музыку и музыка не дает понять важную мысль. Это когда Анна раскручивает Прохора на откровенность и отсылает Вассу. Из-за музыки эта сцена потерялась, так как слов было не слышно.
В конце, Михайло бьет Прохора и он из-за этого умирает. В пьесе этого нет. Видимо это для современного зрителя.

Ну и в заключение, хочу отметить пару забавных моментов:
В середине пьесы, Семен кричит следующую фразу: "Хочу - сорок минут похерю, хочу - целый час вычеркну". Когда я это услышал, я подумал, что Горький вряд ли мог написать слово "похерю". Дома я обратился к первоисточнику. Оказалось, что так в оригинале!
В самом конце пьесы, Васса произносит странный монолог. Я совершенно не помнил этого по пьесе. Придя домой перечитал концовку еще раз. Ничего подобного не нашел. Зато нашел его в середине. Зачем его переставили в конец - ума не приложу.

А в завершение, еще раз хочу сказать, что несмотря на множество недостатков, перечисленных выше, я всем рекомендую сходить на "Вассу". Множество сильных, "Горьковских" эмоций я вам точно обещаю!!!

Театр - "Доходное место"

Так получилось, что я в эти выходные посетил 2 спектакля. В субботу я был в театре драмы на спектакле "Доходное место" по Островскому. А в воскресение я посетил спектакль "Инстинкты" в театре комедии.
Спектакли оставили совершенно разные впечатления. Но обо всем по-порядку...
Театр драммы очень разочаровал. Я ходил туда с Софьей Ефимовной Высоцкой. Она вообще хотела уйти после первого акта. То, что происходило на сцене ее коробило. Я не настолько искушенный зритель, но даже я порой был в шоке от того, что происходило на сцене.
Все началось с самого начала (простите за афоризм). Перед занавесом, еще до спектаклья, зачем-то стояли стол и стул. Это было очень необычно. Как после оказалось, в этом не было никакой практической необходимости. Зачем делать такой странный финт, который потом никак не обыгрывается.
Когда открылся занавес, на сцене 5 минут происходило нечто невообразимое. Куча людей делали непонятно что: что-то писали, куда-то передавали, чего-то носили туда-сюда. Сверху на помосте сидел некий мужчина, который бил мух. При этом звучала просто невообразимая какофония звуков. Это продолжалось минут 5. Я долго думал, что это и зачем на сцене был такой хаос. Куча двигающихся людей, совершенно не понятно, что и зачем происходит.
Потом из-за кулис на первый план вышел Анатолий Фирсов и стал говорить настолько тихо, что даже мы, сидя на пятом! ряду, почти ничего не слышали. Что слышали люди позади нас, я не представляю.
Дальше больше. Главный герой играл настолько сдержанно и безэмоционально, что я не мог не удивиться. Зачем этому мальчику дали главную роль? Он же весь спектакль простоял по стойке смирно, иногда для разнообразия убирая руки в карманы пально. Он говорил очень тихо. Лишь в конце, когда он залез на помост, его стало слышно, потому что над ним неприлично низко висел микрофон. Мне кажется, простите мое нахальство, что через месяц активных репетиций, я бы не смог сыграть хуже. Уж так "достойно" простоять весь спектакль и тихонько проговорить свой текст, я бы точно смог.
Убила сцена в трактире, где Иван Бычков (который и играл главную роль - Жадова) и Омелин обсуждали сложности жизни. Они, на огромной сцене, сели в самом центре за маленький столик, наклонились один к другому и что-то бубнили себе под нос. Я бы понял, если бы они секретничали. Но нет. Они минут 5 о чем-то просто беседовали. Но я не понимал, о чем они говорили - так тихо звучали их голоса. Я помню Омелина по "Левше". Он очень мне нравился там. Но в субботу я был разочарован. Да о чем, говорить, если даже такого артиста как Фирсова, и того не слышно на пятом ряду.
Очень старалась молодая Вероника Блохина (интересно, это дочь Сергея Блохина или однофамилица?). Но с громкостью у нее такие же проблемы, как и у остальных. Но она хотя бы играла, чувствовись эмоции. В отличие от других.
Сам по себе спектакль показался очень затянутым. Куча декораций. Много непонятных сцен и действий. Сказывается приглашенный из Москвы режиссер. Вообще, это порочная практика, когда приглашают режиссера, тот ставит спектакль, отыгрывает премьеру, забирает денежки и уезжает довольный собой. А осиротевший спектакль остается на помрежа. А ведь спектакль надо доводить до ума. Он, как ребенок, без родительского надзора хиреет и чахнет. А страдают зрители. Увы. Я как зритель не получил того, зачем пришел. Многое осталось не понятными, некоторые сцены совершенно пустые. Их отсутствие сделало бы спектакль более живым и менее скучным.
Из актеров очень порадовала только "старая гвардия". Сергей Блохин говорил громко и выразительно. Правда не понятно, почему его героя сделали произносителем главных монологов пьессы, но это, наверное, претензии к Александру Николаевичу Островскому. Прекрасно сыграл подлизу и подхалима - Юрий Котов. И огромное спасибо за роль матушки - Тамаре Кирилловой. Это был самый четко проработанный персонаж, с самыми живыми эмоциями.

Ух, какой большой текст получился. Продолжение про театр Комедии следует...